感觉在为某人发声，但仔细一想又不是。
微博上，老谋子以前的丰功伟绩又被扒了出来！
其中一个叫‘张一谋为何被称为国师’的微博写得是真好。
“过去二十多年来，张一谋导演一直是东大电影无可争议的第一人，他奠定了东大艺术电影在国际电影的辉煌，又开启了东大商业大片时代，堪称东大电影史上里程碑式的人物。
张导早年在欧洲三大电影节连战连捷，以非凡的艺术才能，先后获得两座威尼斯金狮奖（《秋菊打官司》、《一个都不能少》）、一座柏林金熊奖（《红高粱》）、一座戛纳评委会大奖（《活着》）、一座戛纳技术奖（《摇啊摇，摇到外婆桥》）、一座威尼斯评委会大奖（《大红灯笼高高挂》），一座柏林银熊奖（《我的父亲母亲》）。
也让葛优和巩俐分别加冕戛纳影帝和威尼斯影后。
一部《活着》就够东大导演学一辈子！
这些作品为国际电影界打开了认识东大的窗口，也为东大电影赢得了世界级的声誉，一定程度上破除了国际影坛对东大和黄种人的偏见，泽惠当时后世无数的同行与后辈。
一部《活着》就够东大导演学一辈子！
当国门开放，香江商业片和好莱坞大片相继来袭的时候，同辈和后辈导演们还都在继续追随早年张一谋的脚步，拍摄各种乡土题材影片，一门心思去国际争奖。
因此在票房竞争中，被好莱坞和港片打得一败涂地，竞争力甚至比不上录像厅和DVD。
各大院线奄奄一息，电影院都不知拆了多少。
新千年伊始，眼看刚刚起步的东大电影市场，就要步了湾湾电影和本子电影的后尘，一边是艺术电影在国际屡屡获奖，一边是本土市场几近干涸，无人问津。
此时又是张一谋导演，怀着对东大电影的责任感，以敢为天下先的无畏精神，不计个人毁誉，从零开始改弦更张，拍摄出一部在东大电影史上意义无与伦比的《英雄》。
该片不止是在国内获得的年冠纪录，保持4年后才被他自己的另一部大片《满城尽带黄金甲》更新，而且以3100万美元的成本，在北美、日韩等世界各地都登顶票房冠军（英雄是华语影坛唯一的北美两周票房冠军），
在全球收割票房合计1.77亿美元（14.5亿元人民币）。
而且还获得奥斯卡外语片提名和金球奖最佳外语片提名，以及柏林电影节的特别创新奖，被包括《时代》周刊在内的多个世界权威媒体，评为年度世界最佳影片。
从此开启了华语商业大片时代，真正拯救了整个东大电影，功勋盖世，惠泽至今。
然而，也正是《英雄》票房和口碑的巨大胜利，让无数从业者和自诩为“公知”的文青影评人，对张一谋导演的成就在“羡慕嫉妒恨”之余，更必欲除之而后快。
在那些文青影评人看来，张导不再去拍反映东大落后面貌的乡土文艺片，而改拍获得巨大票房成功的商业大片，便是“一心赚钱，背弃艺术理想”；
张导在影片中倡导的家国情怀，对一代伟人秦始皇开创大一统国家，奠定我华夏民族千秋基业的崇敬，更被那些怀着对体制深刻不满的“GZ”影评人们解读为“屈从权力、献媚体制”，是以大批特批。
更有许多追名逐利之徒，则纯粹就是把批判和抹黑张导这个东大电影最杰出代表，当作了彰显自己眼光、见识如何高明的手段。
早年网络尚不发达，纸媒仍有相当影响力，广大公众对电影的认识也有所欠缺。
这些从纸媒驾临网络，喜欢在云山雾里装腔作势的“影评人”们，也相当程度上掌握了评价电影的话语权。
于是在他们的所谓“影评”中，《英雄》《十-->>