> 灯光彻底暗下。
银幕亮起。
属于裴秀智的另一个世界缓缓展开。
电影讲述的是陈彩仙如何凭着一腔孤勇向森严的时代壁垒发起冲锋，打破陈规陋习的镣铐，历经磨难，最终绽放为朝鲜王朝历史上第一颗璀璨夺目的“盘索里”女名唱。
而后。
成为“第一女名唱”的陈彩仙非但没有迎来想象中的自由歌唱，反而成了权力棋盘上一枚棋子。
李昰应（朝鲜高宗的父亲，剧中握有滔天权柄的摄政王）的垂涎，让她被迫离开挚爱的歌唱舞台与爱人申在孝，被囚于高墙深宫之内。
镜头开始大量使用冷色与压抑的构图。
昔日明媚的歌者成了沉默寡言的笼中鸟。
她被迫成为李昰应众多姬妾中的一个。
不是爱妾。
倒更像是证明权势的一件特殊收藏品。
时光如冰冷的溪流淌过。
煎熬等待了几十年。
青丝熬成白发，那曾经清澈明亮的眼睛蒙上尘埃。
终于在一次命运的波折中，李昰应失势下台。垂垂老矣的陈彩仙才得以拖着沉重镣铐般的记忆和未死尽的灵魂，步履蹒跚地回到同样暮年的申在孝身边……
重逢的场景处理得极度克制。
没有哭天抢地。
只有迟暮老人无言的对视，颤抖着伸出的手，握住的是布满岁月沟壑的手。
几十年的苦熬。
换来的仅仅是弥留前相互依偎取暖的片刻安宁。
这是时代洪流碾压个体命运的悲歌。
可歌可泣的爱情背后，是个人在宏大历史叙事中的渺小与无力。
电影结束。
影厅重新亮起灯光。
平心而论。
这部电影的制作并非粗劣。
导演的镜头语言考究。
裴秀智的表演，从少女的灵动倔强到深宫妇人的麻木绝望，再到垂暮之年的悲怆沧桑，层次分明，极具张力。她甚至专门苦学盘索里唱腔，力求形神兼备。
柳承龙这样的老戏骨甘当绿叶，表演更是厚重深沉。
摄影、配乐、服化道，无不透着用心。
问题在于——
它生错了时代。
2015年韩国电影院线是怎样的光景？
《暗杀》的枪声还在观众耳畔回荡，全智贤的飒爽英姿和紧张刺激的叙事节奏点燃了热血。
《老手》里姜在勋饰演的疯批财阀赵泰晤掀起的讨论风暴尚未平息，暴力美学与阶级碰撞的爽快感让人记忆犹新。
《思悼》虽同为历史题材，但其讲述帝王家父子相残的惨烈悲剧，戏剧冲突强烈到令人窒息。
在这个观众渴求肾上腺素飙升、情节紧凑、冲突强烈的“爆米花大片”的快节奏时代。
《桃李花歌》这样一部——
叙事如涓涓细流、情感如陈年醇酒、需要静心品咂时代悲欢与个人命运的文艺片。
显得那么不合时宜。
现实太匆忙了。
商业电影的快节奏轰炸已经深刻改变了观众的观影习惯。
大众此刻更渴求的是走出影院时肾上腺素飙升的快感，是情节峰回路转的酣畅，是视听感官被强烈刺激的满足感。
《桃李花歌》所代表的那份“静水深流”的文艺美学，需要咀嚼、回味、甚至可能需要在不同人生阶段重看，才能品出更深层次况味的厚重情感。-->>